根据想得到的照片效果控制光和影
被摄体的影子和光线的朝向有着密切的关系。如果光线从正面照射被摄体，那么影子就会出现在被摄体的后面，而不会被拍进照片。但是如果光线向侧面移动，影子就会向光线的反方向移动，被摄体就会出现强烈的阴影。阴影是拍出被摄体立体感的一大要素。实际拍摄中也常用到阴影效果。比如利用夕阳拍摄照片就是一个很好的例子，傍晚的夕阳位置很低，光线斜射，有意识地利用这种光拍摄出被摄体的阴影，就能产生戏剧性效果。综上所述，如果能充分理解光线朝向和照片表现的关系，摄影技术就能够得到进一步提高。
看这几张示例我们就能明白影子会产生于光线照射的相反一侧。理解这个现象对于实际拍摄非常有用。当然拍摄者也可以根据喜好选择光线朝向。
顺光
半顺光
侧光
逆光
半逆光
逆光+曝光补偿
顺光拍摄的示例
逆光拍摄的示例
不同的阴影效果使同一人物照印象迥异
如示例照片，拍摄人物时光线和阴影的状况将会改变整体氛围。基本上，哪种光线好并不是绝对的。拍摄者只需选择与自己拍摄意图相符的光线就可以了。使用顺光的话照片会显得比较锐利。而在逆光条件下拍摄，脸部就会没有阴影，画面整体会比较柔和。如果是拍摄女性的话，逆光可能会更适合一些，而拍摄男性的话，使用顺光拍摄，有一些阴影也没有关系。
光圈优先自动曝光（F5.6，1/640秒）／ISO 100／曝光补偿：-0.7EV／白平衡：日光
拍摄者背对太阳以顺光状态拍摄了这张照片。细节都非常锐利，就连远景也非常鲜明。太阳位于被摄体的正面斜上方，所以画面中没有出现被摄体的阴影。顺光不仅仅适于拍摄风景，还是适用于大部分拍摄场景的基础光线条件。拍摄者首先应该掌握顺光拍摄，这是摄影的基础。然后再进一步掌握逆光和斜光的拍摄，这样拍摄者就能更深地理解光影的运用了。
光圈优先自动曝光（F2.8，1/320秒）／ISO 400／曝光补偿：-0.7EV／白平衡：日光
这张照片是采用逆光拍摄，也就是光从玻璃杯的对面射过来的状态下拍摄的。在这种光照条件下，被摄体很容易被拍摄成剪影。对于透明的被摄体，逆光拍摄的效果很不错，拍出的照片对比度很高，让人印象深刻。当然，逆光拍摄也不仅仅适用于透明物体，它的用途也是很广泛的。需要注意的是，在逆光拍摄时，决定曝光参数将会比较困难，推荐使用曝光补偿等来控制画面的亮度。
光圈优先自动曝光（F4.5，1/320秒）／ISO 200／曝光补偿：-0.3EV／白平衡：日光
这是利用从小窗户射进来的斜光拍摄的一张照片。斜射光不仅让马毛看上去更柔顺，也能让照片中的皮肤充满立体感。斜光通常适合表现细腻的事物，能够让被摄体看起来更有情感。在拍摄人物和风景时利用斜光效果也不错，这样拍摄者能够拍出和顺光不同的别有风味的照片。
构图方式因人而异但也存在几种基本方式
人们在欣赏照片时首先会对照片有一个整体印象。特别是在被摄体并不是那么引人注目的情况下，人们总是无意识地从画面整体寻找出一种均衡感。一张照片究竟是平稳安定还是充满着紧张感，是由构图决定的。被摄体在画面中的位置非常重要，可以说决定了它的位置，就决定了构图的一半。如果学习构图的基础，首先应该决定被摄体在画面中的位置。一般的构图方式是将被摄体置于画面中央的“牛眼构图”，这是常用的基础构图方式。还有将主被摄体置于对角线上以引导视线的“对角线构图”，有意表现出道路、河流等S形被摄体动感的“S形构图”，以及将画面纵横三等分，在等分线交叉点处配置被摄体的“九宫格构图”等。究竟应该使用哪种构图要视被摄体情况而定，没有哪一种场景就一定要使用特定构图的说法。根据被摄体选择构图方式是比较理想的，可以说了解多少构图方式决定了照片表现的优劣。推荐大家平时边研究构图边多看照片，然后多练习拍摄，才能提高摄影水平。
牛眼构图
这是常用的构图方式，将被摄体放在画面中央。适于人物摄影等多种场合。
S形构图
这是在风光摄影中常常用到的构图方法。在画面中放进S形的被摄体（比如河流等）能让画面整体充满动感。
对角线构图
让被摄体的一部分穿过画面对角线的构图方式，多用于拍摄风景照片，如果能让山的轮廓线穿过对角线，拍摄效果将会非常理想。
九宫格构图
这是一种将画面分成9部分，将主被摄体放在交叉点上的构图方式。这种构图方式易于得到稳定的构图，是风光摄影构图的常用方式。
程序自动曝光（F10，1/320秒）／ISO 100／白平衡：日光
这是将画面纵横各分为3部分，在交叉点上安置被摄体的范例。此示例中如果没有近前的岩石，画面的右下方空间会显得过空，给人不安定的感觉。因此在右下的交叉点处配置了小块岩石，使构图规整。
光圈优先自动曝光（F10，1/100秒）／ISO 100／曝光补偿：-0.3EV／白平衡：日光
车轮沿画面的对角线排列。画面的纵深感得到强调，整张照片的氛围很特别。如果只是横着拍摄车轮的话，就只能拍出平庸的照片。通过改变拍摄位置整张照片的效果产生如此之大的变化。
即使在同样位置拍摄拍摄角度不同照片给人的印象也会不同
决定构图的要素不仅仅只有前面说过的被摄体的位置，拍摄角度也对构图有很大影响。即使被摄体位置固定，相机角度不同，被摄体看起来也会不同。右边的两张照片就形象地反映了拍摄高度的不同给照片视觉上带来的变化。如示例，随拍摄角度不同，被摄体和背景看起来都发生了改变。
拍摄者站着，面向被摄体从正面拍摄的角度称作眼平角度。而从下面向上仰角拍摄的角度称为低角度，从上面向下俯视拍摄的角度称为高角度。
高角度拍摄的示例
用高角度拍摄时，很容易拍下全景，画面纵深感不够，看上去比较直接。
低角度拍摄的示例
以低角度拍摄时，画面看上去更有冲击力。有很好的视觉效果。